閱讀下面的文字，完成下面小題。
      材料一：
      戲曲源遠流長，是中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要根脈。毋庸諱言，其傳承發(fā)展遇到了困境，觀眾逐步流失、市場慢慢萎縮，令人擔憂。一些戲曲人士自恃正宗，不肯輕易改變，但相當多的觀眾覺得戲曲要與時俱進，否則看戲的觀眾會越來越少。在文化市場多元豐富的今天，如何守正創(chuàng)新，讓戲曲在文藝百花園中風采依舊，是文化自信的題中應有之義。
      戲曲是勞動人民創(chuàng)造的產(chǎn)物，為人民服務是其不變的宗旨，創(chuàng)新是其旺盛生命力的重要體現(xiàn)。針對社會轉(zhuǎn)型、消費多元的現(xiàn)實，戲曲界有識之士為沖出困境，殫精竭慮、不遺余力，圍繞現(xiàn)實生活創(chuàng)作劇本，利用聲光電技術革新舞臺呈現(xiàn)，借助網(wǎng)絡技術提高傳播效果，引入時尚元素改善傳統(tǒng)唱腔，為傳統(tǒng)戲曲融入時代闖新路。20世紀末《前門情思大碗茶》是一首京味兒十足的戲歌，讓聽眾在大碗茶里，細細品味戲曲文化的獨特韻味，近來李勝素的《梨花頌》更是讓人在長恨一曲千古迷中，感受到京劇梅派唱腔的新魅力。這些時代經(jīng)典一經(jīng)推出，再經(jīng)網(wǎng)絡傳播助力，迅速成為大眾喜愛的“網(wǎng)紅”。誰說戲曲沒人喜歡了？只要你真心為民，不斷創(chuàng)新，戲曲就會沖出困境，煥發(fā)出新的生命力。
      重視活躍在民間的“草臺班子”，使其成為壯大戲曲傳承發(fā)展的有生力量。面廣量大又常年活躍在城鄉(xiāng)演出市場的“草臺班子”，是一支不可或缺的力量，正是他們的存在，維持了戲曲傳承脆弱的生態(tài)。政府可以用政府購買服務的方式，支持民間的“草臺班子”；國有文藝院團主動傳幫帶，給本子、送曲子、圓場子，引導其不斷提高藝術層次，為戲曲傳承多做貢獻；“草臺班子”也要虛心學習，不為暫時的生存困境所憂，不為一時的市場票房所惑，時刻牢記文化人之責，以成風化人、雅俗共賞的精品力作提升藝術層次，吸引更多的戲迷，為戲曲繁榮發(fā)展多做貢獻。
      戲曲名家與百姓大家互動，厚植戲曲傳承發(fā)展土壤。戲曲傳承關鍵靠人，戲曲市場開拓關鍵在培育。面對斷層的消費群體，我們在鞏固中老年消費群體的同時，應花費更多的精力培育年輕消費群體，讓欣賞戲曲成為他們生活的一部分。戲曲名家要率先垂范，改變戲曲界少數(shù)人抱殘守缺的觀念，主動扛起戲曲振興大旗，回應時代關切，深入基層、扎根群眾、問計于民，從觀眾不滿意的地方改起，從觀眾最需要的地方做起，用好戲鎖定票友，黏住戲迷，擴大受眾，以水滴石穿之功，改善戲曲傳承生態(tài)，把與戲曲漸行漸遠的年輕觀眾重新拉回戲院，不斷擴大戲曲傳承的“朋友圈”。
（選自李廣春《怎樣擴大戲曲的“朋友圈”》）
      材料二：
      在戲曲輝煌的年代，看戲是人們最主要的娛樂方式，在給民眾持續(xù)帶來歡樂的過程中，戲曲也實現(xiàn)了自身的大眾化。秦華生認為，近幾十年來，戲曲之所以逐漸萎縮，雖然跟文化娛樂方式的多樣化有關，但就戲曲自身而言，娛樂性減弱，跟觀眾的互動也越來越少，導致了戲曲越來越曲高和寡，脫離民眾。“觀眾花錢買票進戲園子，首先是找樂子的，而不是花錢去接受說教的?！?br />      新媒體為豐富戲曲的娛樂性，提供了手段和路徑。比如，越來越多戲曲人開始在網(wǎng)上直播，用全新的方式表演傳統(tǒng)戲曲。像酷狗直播平臺的主播莊妃，本是粵劇演員出身，擅長粵劇、京劇、川劇等傳統(tǒng)藝術。入駐酷狗直播后，莊妃將網(wǎng)絡直播特效與戲曲結合在一起改編蓮花手舞，并在戲曲表演中穿插粵語說唱，讓傳統(tǒng)戲曲以全新的形式呈現(xiàn)，受到年輕觀眾的歡迎和追捧。
      戲曲也開始跨界進入網(wǎng)游、手游，把戲曲的娛樂性往前推進了一大步。比如，武俠手游《楚留香》攜手浙江昆劇團，將昆曲戲服“穿”到了游戲中人物的身上：成年女性款式色調(diào)溫婉柔美，發(fā)飾點翠精美動人，上身后應了那句“如花美眷”；成年男性款式色調(diào)清雅宜人，剪裁瀟灑飄逸，體現(xiàn)出“謙謙君子，溫潤如玉”的氣質(zhì)。除了服裝，昆曲風格的宅邸家具等也被植入游戲中，很多從未接觸過昆曲的青少年，卻通過游戲認識了“木蘭花?桌”“木蘭花?椅”與木質(zhì)雕花屏風“鎖南枝?雜”。
（選自韓業(yè)庭《新媒體為戲曲搭好傳承舞臺》）      材料三：
      近幾年，隨著一系列利好政策措施出臺，戲曲市場呈現(xiàn)明顯回暖跡象。但現(xiàn)狀是否就如數(shù)據(jù)那般樂觀？繁榮之下有哪些不足？
      從劇目創(chuàng)作看，近幾年各類藝術節(jié)和劇目展演取消煩冗獎項、強化基礎評論等措施讓各院團更加潛心投入創(chuàng)作，加之國家藝術基金等各類資金對優(yōu)秀劇本和舞臺創(chuàng)作的大力扶持，新作品孵化有了堅實保障，數(shù)量相較前些年也有大幅度提升。但這其中現(xiàn)象級、極具人氣和口碑的佳作并不多，作品打磨率、復排率、演出率和知名度并不高。好的藝術創(chuàng)作需要時間和經(jīng)驗積累，需要“七稿八稿，沒完沒了”地提升，需要大量成本及資源投入，需要把選擇好題材、提高作品的成活率視為根本。
      再看演出和觀眾數(shù)據(jù)，與前些年相比確有顯著提高，劇場中黑頭發(fā)的年輕人越來越多，觀眾的年齡跨度也越來越大，以演員或是院團為中心的“粉絲群”借助新興的傳播方式聚集起更多年輕觀眾，著實令人欣慰。值得注意的是，名家名劇名院團的演出雖很火爆，觀眾數(shù)也一直呈穩(wěn)中有升的趨勢，但基層院團常規(guī)演出、青年演員日常演出以及下基層、進社區(qū)的普通巡演，數(shù)量及上座率卻冷熱不均、參差不齊。老年觀眾和青年觀眾在劇目選擇上涇渭分明，老年人明顯傾向于傳統(tǒng)老戲，青年觀眾更樂于接受新編戲和實驗戲，這種不同年齡層觀眾的“偏食”對戲曲長遠發(fā)展亦有影響。
（選自宋芳科《戲曲“熱”發(fā)展中的“冷”思考》）（1）下列對材料相關內(nèi)容的理解和分析，正確的一項是

A

A

A.戲曲的發(fā)展離不開守正創(chuàng)新，只要戲曲創(chuàng)作者真心為民，不斷創(chuàng)新，戲曲就會有更好的傳承和更多的受眾。
B.戲曲在過去之所以輝煌是因為看戲是最主要的娛樂方式，當代戲曲之所以衰落就是因為娛樂方式更多樣化。
C.昆曲元素融入手游《楚留香》的案例可以證明利用新媒體既可以推廣戲曲，還可以提升戲曲自身專業(yè)水準。
D.戲曲利好政策措施拯救了戲曲市場，使得高端、精品劇作層出不窮，不同年齡段觀眾的人數(shù)也在穩(wěn)步上升。
（2）根據(jù)材料一和材料二，下列說法不正確的一項是

B

B

A.兩則材料都關注到當代戲曲市場的萎縮，都主張要借用新媒體讓戲曲沖出困境。
B.材料一指出自恃正宗的戲曲人若不引入時尚元素改善傳統(tǒng)唱腔，就會失去觀眾。
C.材料一認為“草臺班子”對戲曲的傳承和發(fā)展有重要作用，政府應扶持其發(fā)展。
D.材料二認為新媒體可為戲曲搭好傳承舞臺，給戲曲培養(yǎng)當下或未來的年輕觀眾。
（3）下列說法中，不可以作為論據(jù)來支撐材料一觀點的一項是

C

C

A.酷狗音樂啟動“傳統(tǒng)地方戲曲的數(shù)據(jù)庫建設、數(shù)字化傳播”工程，運用數(shù)字技術不斷創(chuàng)新地方戲曲的呈現(xiàn)方式。
B.著名戲曲藝術家小香玉提議戲曲同仁錄制為中國武漢加油的歌曲《花木蘭》，得到何賽飛等藝術家的積極響應。
C.張火丁與中國戲曲學院的藝術家們在紐約林肯藝術中心演出了經(jīng)典劇目《鎖麟囊》《白蛇傳》，劇場座無虛席。
D.網(wǎng)易云音樂App火爆歌單“京劇《四郎探母》”的評論超過7000條，有人問“評論的全是老頭吧”，類似“十七歲零一個月，我大概是老了”的回復最熱門。
（4）材料三在論證上有哪些特點？請簡要說明。