1．閱讀下面的文字，完成下面小題。
材料一：
      家國天下是中華文化無論走向何方都割舍不了的道德前提和倫理情結。它指涉三種倫理實體：家是本源而直接的倫理實體，是最小的共同體；天下是普遍而抽象的倫理實體，是最大的共同體；國作為現(xiàn)實的倫理實體，既是家的擴展，又關聯(lián)著天下之想象。家國天下是中華傳統(tǒng)文化的道德詮釋的中心，它使中國人在不同的實踐境域中，無論是作為家人、國人還是作為天下人，都與其所在的世界結成唇齒相依的關聯(lián)。
      中華文化中各種共同體的道德前提離不開家國天下的倫理情結。以此觀家、觀國、觀天下，就是用一種關聯(lián)性思維把個體與整體相貫通的家國天下的倫理觀。用這種倫理觀看待家國天下，則一切共同體都是相互關聯(lián)的命運共同體。從家國天下到命運共同體的內在延展看，中華文化作為世界文明體系的一部分，內蘊著一種走向世界的倫理情結，并由此預設了中華文化走出去的精神軌跡。
      共同體的想象是中華文化禮治德治之本和文明教化之根。它從歷史深處走來，構成了中華文化將個人命運與共同體整體命運相融貫的倫理型文化特質。中華文化的根脈深植于共同體之中。所謂家國同構，移家為國，移孝為忠，進而在家國之上，擴展為一種公天下的世界意識。這使中國人的世界觀或天下觀成為一種本于家國同時又大于家國或高于家國的世界意識，使得中國人的價值觀內蘊著一種對人類命運共同體的倫理自覺。
（節(jié)選自田海平《從家國天下到命運共同體》）材料二：
      中華民族的家國情懷指向“天下情懷”。在談到“天下”的時候。中國古代總是將它和“公”與“太平”聯(lián)系在一起，表現(xiàn)出非?？少F的平等、友愛、和平理念。《老子》說：“修之于天下，其德乃普?！闭J為只有以天下為懷，其德才能稱得上“普”?！豆茏印吩疲骸耙约覟榧?，以鄉(xiāng)為鄉(xiāng)，以國為國，以天下為天下?！彼囊馑际?，處理不同的事，要有不同的胸懷，處理到天下事，要有天下胸懷?！抖Y記》引錄孔子的話——“天下為公”。“公”可以理解為公正、公平、合理，強調人與人之間、諸侯國與諸侯國之間、諸侯國與中央政權之間的相處，要友愛，要互利，要公平。
      宋代大儒張載則提出“為萬世開太平”。天下太平是天下公平基礎上的提升。太平有兩義：
      一是人與自然之間和諧，這中間含有生態(tài)平衡之義；二是人與人之間和諧，由于“太平”概念視界闊大，這種人與人之間的和諧主要指國與國之間的友好相處，這種友好相處就是沒有戰(zhàn)爭。張載提出的“為萬世開太平”的理念，最重要意義不在于提出了“太平”的理念，而在于這一理念認為，這種太平不能只是一時的，而應是“萬世”的。換句話說，張載要的是永久的太平。這萬世的太平、永久的太平如何來？張載提出“開”這一重要理念。既然是“開”就不能靠等，靠恩賜，事實是太平等不來，也沒有誰能恩賜?！伴_”，就是開拓、開發(fā)、開創(chuàng)。它需要最大的努力、最高的智慧，必要時也會有最大的犧牲。
      家國情懷以及家國情懷的放大版——天下情懷，是中華美學精神的內核。這一精神在范仲淹的名文《岳陽樓記》里得到彰顯。在同一個時期，張載倡言“為天地立心，為生民立命，為往圣繼絕學，為萬世開太平”，而曾讓張載師事之的范仲淹則高唱：“先天下之憂而憂，后天下之樂而樂。”由于種種原因，張載、范仲淹的愿望也都只能體現(xiàn)在有限的實踐中，而絕大部分只是作為一種夢想而存在。然而，在今天，時代不同了。中華民族遇到了從來沒有過的歷史機遇。振興中華不再只是夢，而是正在真正化為現(xiàn)實。在舉國上下都在為實現(xiàn)中華民族偉大復興中國夢砥礪奮斗的今天，我們的詩人、作家、藝術家、美學家是不是應該有不負時代的新作為新創(chuàng)造呢？回答無疑是肯定的。
（節(jié)選自陳望衡《中國美學的“家國情懷”》）材料三：
      家族觀念基于血緣的原初信賴關系，安土重遷的中國農耕文明進一步充實了家族的機能。人倫情感亦因血緣而來，在情感依托的層面上，家的意義超越任何經濟的“成本——收益”分析?，F(xiàn)代社會主張的公共精神與家庭倫理的建設并不矛盾。正如搬用熟人社會的倫理原則到陌生人社會是不合理的，反過來將陌生人社會的規(guī)則搬用到家庭也是不合理的。關鍵是如何能夠在不同的關系當中正確切換。在現(xiàn)代化生產和協(xié)作上依照公共理性、法制精神；在家庭與私人領域，弘揚孝悌之道，忠恕相待，愛敞相與。這要求對家庭倫理和孝道進行理性的闡發(fā)和合理的引導，使得家庭倫理與公共理性彼此呼應。
      在新的歷史條件下家與國的根本利益是一致的。家是社會的細胞，國是維護家的外部屏障，家國的良性互動與發(fā)展有利于促進整個社會的穩(wěn)定與協(xié)調。儒家家國天下的教化傳統(tǒng)歷史地塑造了中國人的內在人格與精神世界，《中庸》的“修齊治平”深入到一代代中國人的內心世界，內化為熱愛祖國與家園的擔當精神。在今天，心懷家國天下便是個體對國家和人民的熱愛與憂患意識，是主動追求民族統(tǒng)一、國富民強的精神，也是國家認同感和責任意識的來源。
（節(jié)選自金香花《“家國天下”觀念的歷史形成及其現(xiàn)代意義》）（1）下列對材料相關內容的理解和分析，正確的一項是
A．“國”是將“家”和“天下”串聯(lián)起來的現(xiàn)實的倫理實體，它使得中國人與其所在的世界緊密地聯(lián)系起來，相互依存。
B．中華文化的禮治、德治和文明教化植根于歷史悠久的共同體想象，人類命運共同體意識成為中國人價值觀中的倫理自覺。
C．“為萬世開太平”“先天下之憂而憂”盡管境界不凡，但因為歷史條件的限制，這些愿望本質上還是空想，不可踐行。
D．隨著現(xiàn)代文明的發(fā)展和社會形態(tài)的變化，引導人們在意識形態(tài)上從家庭倫理逐漸向公共精神轉變，是我們的當務之急。
（2）根據(jù)材料二和材料三，下列說法不正確的一項是
A．材料二引用《老子》《管子》《禮記》中的話，強調了中國古代談及“天下”時總是將它和“公”“太平”相聯(lián)系的論點。
B．張載“為萬世開太平”的理念是孔子“天下為公”思想的發(fā)展提升，“開”字體現(xiàn)了一種積極入世、勇于開拓的進取精神。
C．基于中國國情，我們在日常生活中完全沿用熟人社會的倫理原則或照搬現(xiàn)代社會的公共理性、法制精神，都是有局限的。
D．儒家“家國天下”的教化傳統(tǒng)塑造了中國人的內在人格與精神世界，造就了中國人共同的愛國情懷、責任意識和擔當精神。
（3）下列說法中，與材料三觀點不一致的一項是
A．“家是最小國，國是千萬家”
B．“大河無水小河干”
C．“視人之國若視其國，視人之家若視其家”
D．“欲治其國者，先齊其家”
（4）試簡要說明材料二是如何對“天下情懷”展開論證的？
（5）我們今天應當如何踐行“家國天下”觀？請結合材料談談你的看法。

2．閱讀下面的文字，完成下題。
材料一：
      人品與文品的關系是美學家爭辯最激烈的問題，我們在這里只能說一個梗概。從一方面說，人品與文品似無必然的關系。魏文帝早已說過：“古今文人，類不護細行?！?sup>①劉勰在《文心雕龍?程器》篇里一口氣就數(shù)了一二十個沒有品行的文人，齊梁以后有許多更顯著的例子，像馮延巳、嚴嵩、阮大鋮之流還不在內。在克羅齊派美學家看來，這也并不足為奇。藝術的活動出于直覺，道德的活動出于意志；一為超實用的，一為實用的，二者實不相謀。因此，一個人在道德上的成就不能裨益也不能妨害他在藝術上的成就，批評家也不應從他的生平事跡推論他的藝術的人格。
      但是從另一方面說，言為心聲，文如其人。思想情感為文藝的淵源，性情品格又為思想情感的型范，思想情感真純則文藝華實相稱，性情品格深厚則思想情感亦自真純?！叭收咧造\如?！?sup>②屈原的忠貞耿介，陶潛的沖虛高遠，李白的徜徉自恣，杜甫的每飯不忘君國，都表現(xiàn)在他們的作品里面。他們之所以偉大，就因為他們的每一篇作品都不僅為某一時會即景生情偶然興到的成就，而是整個人格的表現(xiàn)。不了解他們的人格，就絕不能徹底了解他們的文藝。從這個觀點看，培養(yǎng)文品在基礎上下功夫就必須培養(yǎng)人品，這是中國先儒的一致主張，“文以載道”說也就是從這個看法出來的。
      人是有機體，直覺與意志，藝術的活動與道德的活動恐怕都不能像克羅齊分得那樣清楚。古今盡管有人品很卑鄙而文藝卻很優(yōu)越的，究竟是占少數(shù)，我們可以用心理學上的“雙重人格”去解釋。在甲重人格（日常的）中一個人盡管不矜細行，在乙重人格（文藝的）中他卻謹嚴真誠。這種雙重人格究竟是一種變態(tài)，如論常例，文品表現(xiàn)人品是千真萬確的事實。所以一個人如果想在文藝上有真正偉大的成就，他必須有道德的修養(yǎng)。我們并非鼓勵他去做狹隘的古板的道學家，我們也并不主張一切文學家在品格上都走一條路。文品需要努力創(chuàng)造，各有獨到，人品亦如此，一個文學家必須有真摯的性情和高遠的胸襟，但是每個人的性情中可以特有一種天地，每個人的胸襟中可以特有一副丘壑，不必強同而且也絕不能強同。
（摘編自朱光潛《文藝青年的自我修養(yǎng)》）【注釋】①出自魏文帝曹丕《與吳質書》，意思是古今文人大多都不拘小節(jié)。②出自唐代韓愈《答李翊書》，意思是有仁義道德的人言語談吐是美好和善的。
材料二：
      千百年來，對于作品與作家德行之間是否存在關聯(lián)的探討從未斷過。有人說“言為心聲”“文如其人”，作品的格調趣味與寫作者的品行性格是一致的，性情褊急則為文局促，為人沖淡則下筆悠遠；但也有人認為作品與寫作者的品行性格并無關聯(lián)，寫作者筆下的高雅并不能證明其為人的脫俗，反之亦然。金代的元好問就曾在《論詩絕句》里寫道“心畫心聲總失真，文章寧復見文人”。
      人品有優(yōu)劣，作品有高下。不管作品能不能體現(xiàn)人品，一個人的修養(yǎng)和品行，勢必決定他的思想和境界，進而決定作品的高下。那么一部作品如何才算“高”呢？有很多不同的標準，比如藝術標準、美學標準、思想標準、社會標準、歷史標準等。單從藝術層面來講，作品的高下與寫作者本身的人品并無必然聯(lián)系。就像秦檜是賣國賊，人品低劣卻擅長書法，寫出來的字工整劃一，“頗有可觀”；胡蘭成是汪偽政權的大漢奸，臭名昭著，寫出來的文章卻文風繁復細密，文字明艷照人。他們的作品盡管達到了藝術標準，但是卻沒有達到更高層面的思想標準、社會標準、歷史標準。
      文學作品是有文心的，文心就是文學工作者的品性與價值觀。一個人道德品行的高低，決定了其文學生涯的長度和文學作品的生命力。換言之，要想讓自己的作品能在時間的淘洗中留存下來，寫作者自身的精神內涵和賦予作品的更高品位十分重要。只有兼具藝術、思想諸般要求的好作品，方可流傳深遠。
      要守住文心，文學工作者必須有責任意識與職業(yè)操守。很多文學工作者都是利用業(yè)余時間進行創(chuàng)作，不是專職作家，但這并不意味著就可以降低對思想境界、修養(yǎng)品行的追求。做事德為先，為文先為人。作為一名有擔當?shù)奈膶W工作者，要講品位、講格調、講責任，自覺抵制低俗、庸俗、媚俗思想的侵蝕。只有這樣，才能寫出符合時代審美的作品，從源頭上遏制媚俗文化的流行。否則作品再多，也不過是徒增糟粕。
      想要守住作品的品位和風骨，文學工作者還要有匠人之心。從某種意義來說，文學工作者也是匠人，作品就是他們制造的產品。精心打磨自己創(chuàng)作的作品，這是身為一個文字匠人的基本要求，也是重要使命。往淺了說，文學工作者制造的這個產品要讓讀者能夠讀得下去，且愿意花時間去讀；往深了說，這個作品要能引起讀者的共鳴，讓他們有所感悟、有所啟發(fā)。
      文章合為時而著，歌詩合為事而作。每個時代都有每個時代的故事、每個時代的精神。文學工作者必須沉下去，弘揚經典，打造經典，在創(chuàng)作過程中，堅持以人民為中心的導向，講好屬于這個時代的中國故事，完成舉旗幟、聚民心、育新人、興文化、展形象的使命和任務。
       摘編自潘玉毅《守住匠心守住文心》（1）下列對材料相關內容的理解和分析，不正確的一項是
A.曹丕、劉勰和克羅齊派美學家認為人品與文品沒有必然的關系，不能從藝術家的道德成就推論他的藝術成就。
B.朱光潛認為文藝的淵源是人的思想情感，而人的思想情感又被其性情品格限制，因此主張要培養(yǎng)文品，基礎是培養(yǎng)人品。
C.潘玉毅認為評價藝術作品的標準有很多，如果單從藝術標準進行評論，作品的高下與寫作者本身的人品并無必然聯(lián)系。
D.業(yè)余文學工作者不能降低對思想境界、修養(yǎng)品行的追求，專職的文學工作者更要嚴格要求自己，有責任意識與職業(yè)操守。
（2）根據(jù)材料內容，下列說法不正確的一項是
A.千百年來人們對于文品與人品的關系爭論不斷，關鍵是因為有些人只看到了現(xiàn)象。
B.秦檜書法藝術水準雖高，卻因惡名而隱去了功績，是因為藝術的生命力受其道德的影響。
C.《紅樓夢》受人推崇，獲得長盛不衰的藝術生命，與作者的境界修養(yǎng)密切相關。
D.新時代的文學要堅持“為人民而藝術”的原則，守住文心，更要守住匠人之心。
（3）下列選項，不適合作為論據(jù)來支撐材料一觀點的一項是
A.凡作傳世之文者，必先有可以傳世之心?！?李漁
B.必須在群眾中間喚起藝術家，并使他們得到發(fā)展?！袑?br />C.有第一等襟抱，第一等學識，斯有第一等真詩。——清?沈德潛
D.詩是心聲，不可違心而出，亦不能違心而出。——清?鄭燮
（4）“文質彬彬，然后君子”出自《論語》，意思是：只有質樸和文采配合恰當，才是個君子。這句話可以成為當代文藝青年自我修養(yǎng)的指南。請結合兩則材料談談你的看法。

3．閱讀下面的文字，完成各題。
材料一
      “含蓄”之美是中國古典詩學中特別重視的一個問題。一方面是中國古詩多為四、五、七言，四、八句的短制，不能不要求短中見長，小中蓄大；另一方面則與儒、道兩家的思想有關。儒家詩教主張的“美”“刺”，都要求委婉曲折，溫柔敦厚，樂而不淫，怨而不怒。道家則認為“天地萬物生于有，有生于無”（《老子》），并認為“大音希聲，大象無形”。儒、道兩家上述思想有相通之處，即都重視“無”與“有”“虛”與“實”“內”與“外”“言”與“意”之間的辯證關系。這種相通之處反映到詩學上面，就都以“含蓄”“蘊籍”“空靈”為美，以直語、鋪排語、說盡語為不美。
      “含蓄”這一說法，較早見于司馬遷的《《史記?屈原賈生列傳》：“其文約，其辭微，其志潔，其行廉，其稱文小而其指極大，舉類邇而見義遠。”所謂“文約”“辭微”，指詩里說出來的比較簡約；所謂“指大”“義遠”，指所暗示出來的意味豐富深遠。到了唐代，探討“含蓄”美成為詩學發(fā)展的時尚，如皎然《詩式》中“但見情性，不睹文字”、白居易《文苑詩格》中“為詩宜精搜，不得語剩而智窮，須令語盡而意遠”等。特別值得重視的是司空圖的《二十四詩品》，他把“含蓄”作為其中的一品；“不著一字，盡得風流?！碧坪?，像梅圣俞的“含不盡之意，見于言外”、蘇軾的以“一點紅”表現(xiàn)“無邊眷”、王士禎的“詩如神龍，見其首不見尾”等說法，都未超出司空圖的概括。對“含蓄”美的重視，成為中國詩學的一大傳統(tǒng)。
      含蓄的藝術之美，是詩人創(chuàng)作的共同追求。詩人面對的社會生活和心中涌動的感情是豐富多彩的，詩人不可能把包羅萬象的生活和流動多變的感情全部直說出來。詩人所采取的“策略”，必然是以個別概括一般，即“以少總多”“萬取一收”，企望在“言外”建立起一個以有限表現(xiàn)無限的藝術世界。
      含蓄的藝術之美，又是讀者鑒賞再創(chuàng)造的需要，其心理機制就是讀者對詩作中空白的填充與投射。相信讀者能充分地把握詩歌字面以外的景象和意味，對作品的“思而得之”，會獲得再創(chuàng)造的愉悅。
      特別值得指出的是，追求含蓄之美是詩人成熟的標志。鄭板橋說過：“始余畫竹，能少而不能多；既而能多矣，又不能少；此層功力，最為難也。近六十外，始知減枝減葉之法。”（《鄭板橋集》）所謂“減枝減葉之法”就是含蓄之法。這是以切身體會來說明含蓄美是藝術的高格和極致，對一個藝術家來說，可能要花畢生的精力才能夠追求到它。
（摘自于童慶炳《中國古代詩學與美學》）材料二
      文學作品大概可分為三種，情盡乎辭，′情溢乎辭，或是辭溢乎情。德國哲學家黑格爾曾經指出與此類似的分別，不過他把“情”叫做“精神”，“辭”叫做“物質”；物質恰足表現(xiàn)精神的是“古典藝術”，例如希臘雕刻，體膚恰足以表現(xiàn)心靈；精神溢于物質的是“浪漫藝術”，例如中世紀“哥特式”雕刻和建筑。熱烈的情感與崇高的希望似乎不能受具體形象的限制，磅礴四射、物質溢于精神的是“象征藝術”，例如埃及金字塔，以極笨重龐大的物質堆積在那里，我們只能依稀見出它所要表現(xiàn)的精神。
      黑格爾最推尊古典藝術，就常識說，情盡乎辭也應該是文學的理想。“無情者不得盡其辭”，“和順積中，英華外發(fā)”，我們的古圣古賢也是如此主張。不過，情溢乎辭也未嘗沒有它的好處。語文有它的限度，盡情吐露有時不可能，縱使可能，意味也不能很深永。藝術的作用在于暗示，‘古人所謂言有盡而意無窮。含蓄不盡，意味才顯得閎深婉約，讀者才可自由馳騁想象，舉一反三。拿繪畫來打比，描寫人物，用工筆畫法仔細描繪點染，把一切形色，都盡量地和盤托出。結果反不如用大筆頭畫法，寥寥數(shù)筆，略現(xiàn)輪廓，更來得生動有趣。畫家和畫匠的分別就在此。畫匠多著筆墨不如畫家少羞筆墨，這中間妙訣在于能以有限寓無限，抓住精要而排去秕糠。
      在普通情境之下，“辭溢乎情”總不免是一個大毛病。我們看到一大堆漂亮的辭藻，期望在里面玩味出來和它相稱的情感思想，略經咀嚼，就知道它索然乏味，心里仿佛覺得受了一回騙，作者原來是一個窮人要擺富貴架子！不過“辭溢乎情”有時也別有勝境。漢魏六朝的駢儷文就大體說，都是“辭溢乎情”。固然也有一派人罵那些作品一文不值，可是真正愛好文藝而不夾成見的虛心讀者，必能感覺到它們自有一種特殊的風味。我曾平心靜氣地玩味庾子山的賦、溫飛卿的詞、李義山的詩和商籟、彌爾頓的長短詩，覺得他們的好處有一大半在辭藻的高華與精妙，而里面所表現(xiàn)的情趣往往很普通。我最初無法在理論上找到一個圓滿的解釋。我放眼看一看大自然，天上燦爛的繁星，大地在盛夏時所呈現(xiàn)蔥蘢的花卉，我們就不能借它們娛目賞心么？再看一看藝術，中國古瓷上的花鳥，波斯地氈上的圖案，不也都“美麗”得令人欣喜？我們欣賞它們所表現(xiàn)的情趣居多呢，還是欣賞它們的形象居多呢？我因而想起，辭藻也可以供人欣賞。“辭溢乎情”的文章如能做到這地步，我們似也毋庸反對。
（摘編于朱光潛《談文學》）（1）下列對材料一相關內容的理解和分析，不正確的一項是
A.中國古詩有字句長度的限制，多為四、五、七言，四、八句的短制。
B.儒、道兩家思想都重視“無”與“有”“言”與“意”的辯證關系。
C.社會生活豐富多彩、包羅萬象，人的感情流動多變，難以全部直說。
D.含蓄美是詩人成熟的標志，年齡越大的詩人寫出的作品越具含蓄美。
（2）根據(jù)材料二的內容，下列說法正確的一項是
A.相較于希臘雕刻而言，黑格爾更推尊中世紀的“哥特式”雕刻。
B.情溢乎辭的作品雖意味不深永，卻能給讀者留下更多想象空間。
C.畫家用大筆頭畫法描畫人物，比畫匠工筆細描的更顯生動有趣。
D.真正愛好文藝的虛心讀者，會認為“辭溢乎情”的作品才最好。
（3）材料中的下列論述，與“含蓄美”無關的一項是
A.大音希聲，大象無形。
B.但見情性，不睹文字。
C.不著一字，盡得風流。
D.和順積中，英華外發(fā)。